Développer son style en photographie, c'est acquérir une signature visuelle. Dans ce nouvel ouvrage, Denis Dubesset propose d'orienter le lecteur photographe vers sa singularité, en l'accompagnant dans sa réflexion et le cheminement qu'il doit suivre.
Photographie : Ecrire avec la lumière. La lumière donne tout l'intérêt que l'on peut porter à une photographie. Pour un sujet donné, visible par tout le monde, c'est le choix de la lumière qui l'éclaire qui va être l'élément clé. Pour le spectateur ce qui va faire la différence c'est la sensation de la maîtrise de la lumière par le photographe.
Tout à la fois guide d'inspiration, cahier d'exercices et journal personnel, cet ouvrage vous propose de relever 52 défis pour booster votre pratique de la photographie de rue et sortir de votre zone de confort tout en développant votre créativité.
La perception est une notion difficile et fascinante à appréhender car elle relève à la fois de la science, des neurosciences, de la culture et de la sensibilité. La photographie en semble le support idéal puisqu'elle repose elle-même sur la combinaison savante et magique de la technique de l'optique, des grands principes de l'art et d'un certain regard.
Vous avez acquis les rudiments de la photographie et vous souhaitez passer au niveau supérieur et exploiter au mieux toutes les facettes de votre reflex ? Ce manuel vous accompagne dans votre apprentissage afin de vous aider à vous perfectionner dans votre pratique de la photo, depuis la maîtrise approfondie des fonctionnalités avancées du boîtier à la bonne utilisation d'accessoires complémentaires, en passant par la découverte de tous les rouages subtils de la retouche d'images.
"Une plongée ou cœur de la nature sauvage en compagnie de l'un des meilleurs photographes animaliers." Amoureux d'images et d'animaux, ce livre - actualisé et revu à l'occasion de cette 4 ème réédition - est fait pour vous !
Il nous est tous arrivé un jour, de prendre un proche en photo et de se rendre compte après coup que la lumière qui éclaire notre "modèle" ne le magnifie pas du tout et du coup notre photo est ... ratée !
L'auteur nous invite à un voyage initiatique, sans concession, avec un franc-parler précieux qui replace dans son contexte la vraie valeur d'un artiste, et ouvre ainsi les yeux des doux rêveurs de gloire sans efforts.
"Exprimer le mouvement en photographie, en un seul clic, un vrai défi !". C'est à cette nouvelle aventure merveilleuse que vous convie Christophe Audebert dans son livre Mouvement en Photographie paru chez Eyrolles dans la collection "Les secrets de ..."
Photographie : étymologiquement ce mot signifie "écrire avec la lumière". Il est constitué du préfixe grec "photo" - qui procède de la lumière- et "graphie" - peindre, dessiner, écrire. La lumière donne tout l'intérêt que l'on peut porter à une photographie. Pour un sujet donné, visible par tout le monde, c'est le choix de la lumière qui l'éclaire qui va être l'élément clé, dans l'oeil du photographe. Quant au spectateur, ce qui va faire la différence c'est cette sensation de maîtrise de la lumière par le photographe. Ainsi, on peut dire que la qualité d'une photo procède de sa lumière. Il s'agit d'un enjeu technique majeur auquel le photographe devra apporter un soin tout particulier pour que son cliché se démarque des photos banales. Bien entendu, nous verrons au fur et à mesure de cette série d'articles sur les fondamentaux de la photographie, que d'autres facteurs tels que le choix du sujet, de l'instant etc. contribuent à faire émerger une photographie parmi des milliers, des millions d'autres. Cependant il faut bien être conscient qu'avant de pouvoir capter "LA lumière" qui va rendre votre photo unique, vous aurez réalisé des dizaines, des centaines, voire des milliers de photos "banales", comme autant d'esquisses, à l'instar des peintres, avant qu'ils ne posent le pinceau sur la toile.
